មគ្គុទ្ទេសក៍សិក្សាដែលមើលឃើញដើម្បីបង្កើត Timeline មួយ: The Art History Timeline
សិល្បៈតែងតែឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងខ្លាំងក្លានូវអរិយធម៌របស់មនុស្ស។ វាបង្ហាញពីអារម្មណ៍ ការច្នៃប្រឌិត និងការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌របស់យើង។ បន្ទាត់ពេលវេលាអាចជួយយើងឱ្យយល់អំពីប្រវត្តិសិល្បៈ។ វាបង្ហាញពីការវិវត្តន៍នៃរចនាបថសិល្បៈ ពីគំនូរល្អាងបុរាណ រហូតដល់សិល្បៈទំនើប។ វាស្វែងយល់ពីគំនិតនៃសិល្បៈជាការបង្ហាញដ៏អស់កល្បនៃកម្លាំងជំរុញប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត រួមជាមួយនឹងវិធីនានាក្នុងការមើលឃើញប្រវត្តិសាស្រ្ត និងការអភិវឌ្ឍន៍របស់វា។ ឧបករណ៍ដូចជា MindOnMap ធ្វើឱ្យវាងាយស្រួលក្នុងការផលិត តារាងពេលវេលាប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ ដែលសង្ខេប និងងាយស្រួលធ្វើតាម។ រហូតមកដល់ពេលនេះ យើងបានស្នើនូវវិធីសាស្រ្តដ៏ច្រើន និងរួមបញ្ចូលមួយ ក្នុងការប្រារព្ធនូវបេតិកភណ្ឌ និងតួនាទីដ៏អស់កល្បរបស់សិល្បៈនៅក្នុងវប្បធម៌មនុស្ស បន្ទាប់ពីប្លុកនេះ។

- ផ្នែកទី 1. តើអ្វីជានិយមន័យនៃសិល្បៈ
- ផ្នែកទី 2. កំណត់ពេលវេលាប្រវត្តិសិល្បៈ
- ផ្នែកទី 3. របៀបបង្កើតតារាងពេលវេលាប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈដោយប្រើ MindOnMap
- ផ្នែកទី 4. តើរចនាប័ទ្មសិល្បៈមួយណាដែល Vincent Van Gogh ជាកម្មសិទ្ធិ
- ផ្នែកទី 5. សំណួរគេសួរញឹកញាប់អំពីការកំណត់ពេលវេលាប្រវត្តិសិល្បៈ
ផ្នែកទី 1. តើអ្វីជានិយមន័យនៃសិល្បៈ
សិល្បៈគឺជាវិធីមួយដើម្បីបង្ហាញ។ វាអនុញ្ញាតឱ្យមនុស្សចែករំលែកអារម្មណ៍ គំនិត និងរឿងរ៉ាវ។ វាធ្វើដូច្នេះតាមរបៀបច្នៃប្រឌិត និងស៊ីជម្រៅ។ វាត្រូវការទម្រង់ជាច្រើន៖ គំនូរ ចម្លាក់ តន្ត្រី របាំ អក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈឌីជីថលទំនើប។ ជាស្នូល សិល្បៈឆ្លុះបញ្ចាំងពីបទពិសោធន៍របស់មនុស្ស។ វាចាប់យកភាពស្រស់ស្អាត ប្រកួតប្រជែងទស្សនវិស័យ និងបង្កើតអារម្មណ៍។ អត្ថន័យសិល្បៈបានប្រែប្រួលតាមពេលវេលាដោយសារប្រវត្តិសាស្ត្រ វប្បធម៌ និងកត្តាផ្ទាល់ខ្លួន។ ទីបំផុតសិល្បៈដើរតួជាភាសាសាមញ្ញដែលបង្រួបបង្រួមយើង លើកទឹកចិត្តដល់ការច្នៃប្រឌិត និងអបអរសាទរសក្តានុពលគ្មានព្រំដែននៃការស្រមើលស្រមៃរបស់មនុស្ស ទោះបីជាវាអាចមានន័យផ្សេងៗចំពោះមនុស្សផ្សេងគ្នាក៏ដោយ។
ផ្នែកទី 2. កំណត់ពេលវេលាប្រវត្តិសិល្បៈ
ផ្ទាំងគំនូរប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ អនុញ្ញាតឱ្យយើងមើលឃើញថា តើសិល្បៈមានរូបរាងយ៉ាងណាតាមសម័យកាល នៅពេលដែលពិភពលោកបានផ្លាស់ប្តូរ។ នេះជាបន្ទាត់ពេលវេលាដែលបានសម្រួលជាមួយនឹងគ្រាសំខាន់ៗ និងចលនាក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ៖
● សិល្បៈបុរេប្រវត្តិ (៣០,០០០-១០,០០០ មុនគ.ស.)៖ មនុស្សសម័យដើមបានបង្កើតរូបគំនូរល្អាង ចម្លាក់ និងរូបចម្លាក់ ដូចជាផ្ទាំងគំនូរ Lascaux Cave និង Venus of Willendorf ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេចំពោះការរស់រានមានជីវិត និងធម្មជាតិ។
● សិល្បៈបុរាណ (៣.០០០ មុនគ.ស.-៤០០ គ.ស.)៖ អេហ្ស៊ីប ប្រទេសក្រិកនិងសិល្បៈរាងជាទីក្រុងរ៉ូម។ អក្សរចារឹកអក្សរបុរាណអេហ្ស៊ីប រូបចម្លាក់ក្រិកដូចជា Parthenon Frieze និងរូបចម្លាក់រ៉ូម៉ាំង ផ្តោតលើទេវកថា សាសនា និងអំណាច។
● សិល្បៈមជ្ឈិមសម័យ (៤០០-១៤០០)៖ គ្របដណ្ដប់ដោយប្រធានបទសាសនា សិល្បៈបានរីកដុះដាលក្នុងទម្រង់ដូចជាសាត្រាស្លឹករឹតបំភ្លឺ វិហារហ្គោធិក និង mosaics ដែលបង្ហាញពីការផ្តោតអារម្មណ៍ខាងវិញ្ញាណនៃពេលវេលា។
● ក្រុមហ៊ុន Renaissance (1400-1600)៖ វាជាការកើតជាថ្មីនៃគំនិតបុរាណ។ វាបានសង្កត់ធ្ងន់លើមនុស្សនិយម ភាពប្រាកដនិយម និងទស្សនវិស័យ។ ស្នាដៃសំខាន់ៗរួមមាន Mona Lisa របស់ Leonardo da Vinci និង Sistine Chapel Ceiling របស់ Michelangelo ។
● Baroque (1600-1750)៖ ត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់ការប្រើប្រាស់យ៉ាងខ្លាំងនៃពន្លឺ និងស្រមោល ចលនា និងអាំងតង់ស៊ីតេនៃអារម្មណ៍ សិល្បៈ Baroque រួមបញ្ចូលស្នាដៃដូចជា Caravaggio's The Calling of St. Matthew និង Bernini's sculptures ។
● មនោសញ្ចេតនា (ចុងសតវត្សទី 18 ដល់ពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19) បានអបអរសាទរពីអារម្មណ៍ ធម្មជាតិ និងបុគ្គលនិយម ជាមួយនឹងស្នាដៃដូចជា Delacroix's Liberty Leading the People និងទេសភាពដ៏រស់រវើករបស់ Turner។
● Impressionism (1870-1880s)៖ អ្នកបកប្រែដូចជា Claude Monet និង Edgar Degas បានបង្អាក់ច្បាប់ដែលបានបង្កើតឡើង ដោយផ្តោតលើពន្លឺ និងពណ៌ និងបង្ហាញចំណាប់អារម្មណ៍បណ្តោះអាសន្ននៃប្រធានបទរបស់ពួកគេ។
● Post-Imppressionism (1880-1900s)៖ សិល្បករដូចជា Vincent van Gogh និង Paul Cézanne បានរុញច្រានព្រំដែននៃពណ៌ និងការបង្ហាញអារម្មណ៍ ដែលនាំយើងឆ្ពោះទៅរកសិល្បៈទំនើប។
● សិល្បៈសម័យទំនើប (សតវត្សទី 20)៖ ចលនាដូចជា Cubism, Surrealism, និង Abstract Expressionism បានផុសឡើង។ Les Demoiselles d'Avignon របស់ Picasso និង The Persistence of Memory របស់ Salvador Dalí បានប្រកួតប្រជែងជាមួយនឹងទម្រង់សិល្បៈប្រពៃណី។
● សិល្បៈសហសម័យ (1970-បច្ចុប្បន្ន)៖ សិល្បៈនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះទទួលយកប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយចម្រុះ ទស្សនវិស័យជាសកល និងការអត្ថាធិប្បាយក្នុងសង្គម ជាមួយនឹងការងារជាច្រើនចាប់ពីការដំឡើងឌីជីថល រហូតដល់សិល្បៈសម្តែង។
បន្ទាត់ពេលវេលានេះបង្ហាញពីរបៀបដែលការច្នៃប្រឌិតបានវិវត្ត និងរីកចម្រើនពេញមួយជីវិត ប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់មនុស្សផ្តល់ជូននូវបង្អួចមួយចូលទៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តដ៏សម្បូរបែប និងប្រកបដោយថាមពលរបស់សិល្បៈ។
ចែករំលែកតំណ៖ https://web.mindonmap.com/view/783ced112277ba6d
ផ្នែកទី 3. របៀបបង្កើតតារាងពេលវេលាប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈដោយប្រើ MindOnMap
នៅពេលយល់អំពីវឌ្ឍនភាពនៃចលនាសិល្បៈ រចនាប័ទ្ម និងស្នាដៃដែលលាតសន្ធឹងតាមអាយុ ការបង្កើតតារាងពេលវេលាប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈអាចជាវិធីរីករាយ និងផ្តល់ព័ត៌មានដើម្បីស្វែងយល់ពីរបៀបដែលសិល្បៈមានការវិវត្ត។ ឧទាហរណ៍ជាមួយ MindOnMapអ្នកអាចបង្ហាញព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗ។ វាអាចបញ្ជាក់ពីប្រវត្តិសិល្បៈដ៏ស្មុគស្មាញ។ វាធ្វើឱ្យវាមានភាពងាយស្រួល និងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតក្នុងការបង្កើតកាលវិភាគដ៏ស្រស់ស្អាត និងផ្តល់ព័ត៌មាន។
ការទាញយកដោយសុវត្ថិភាព
ការទាញយកដោយសុវត្ថិភាព
លក្ខណៈពិសេសចម្បង
● វាគឺជាកម្មវិធីកំណត់ពេលវេលាដែលងាយស្រួលប្រើ ដែលមិនត្រូវការជំនាញបច្ចេកទេសកម្រិតខ្ពស់
● ជ្រើសរើសពីជម្រើសទម្រង់ជាច្រើន ដើម្បីឲ្យសមនឹងរូបរាង និងមុខងាររបស់បន្ទាត់ពេលវេលារបស់អ្នក។
● បន្ថែមរូបភាព រូបតំណាង ឬអត្ថបទដើម្បីបង្កើនបន្ទាត់ពេលវេលារបស់អ្នក ដូចជាស្នាដៃសិល្បៈ ឬកាលបរិច្ឆេទដ៏ល្បីល្បាញ។
● ធ្វើការលើបន្ទាត់ពេលវេលារបស់អ្នកជាមួយអ្នកដទៃក្នុងពេលវេលាជាក់ស្តែងសម្រាប់គម្រោងក្រុម ឬបទបង្ហាញ។
● រក្សាទុកដំណើរការរបស់អ្នកដោយសុវត្ថិភាព និងចូលប្រើវាគ្រប់ពេលពីឧបករណ៍ណាមួយ។
ជំហានដើម្បីបង្កើតប្រវត្តិសាស្រ្តនៃពេលវេលាសិល្បៈដោយប្រើ MindOnMap
បើក MindOnMap ហើយអ្នកអាចកំណត់ពេលវេលាបានយ៉ាងងាយស្រួលដោយចុចបង្កើតលើអ៊ីនធឺណិត។

ដើម្បីចាប់ផ្តើម សូមបើកគម្រោងថ្មី ហើយជ្រើសរើសទម្រង់ពេលវេលា ឬគំរូផែនទីគំនិត។ ខ្ញុំស្នើឱ្យប្រើគំរូ Fishbone សម្រាប់ការកំណត់ពេលវេលាដែលបានរៀបចំ។

បន្ថែមចំណងជើងសម្រាប់បន្ទាត់ពេលវេលារបស់អ្នក ហើយបែងចែកវាទៅជាដំណាក់កាលសិល្បៈសំខាន់ៗ ដោយបន្ថែមប្រធានបទ និងដាក់ស្លាកផ្នែកនីមួយៗឱ្យច្បាស់លាស់។

បញ្ចូលឈ្មោះ កាលបរិច្ឆេទ និងចលនារបស់សិល្បករ។ ប្រើរូបភាពដើម្បីកែលម្អ ដូចជាការផ្លាស់ប្តូរប្លង់ ពណ៌ និងពុម្ពអក្សរឱ្យសមនឹងរចនាប័ទ្មនៃគម្រោងរបស់អ្នក។ ប្រើពណ៌ចម្រុះដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីអារម្មណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនៃសិល្បៈ។

នៅពេលបញ្ចប់ អ្នកអាចនាំចេញបន្ទាត់ពេលវេលារបស់អ្នកជា PDF ឬរូបភាពសម្រាប់ការប្រើប្រាស់ងាយស្រួល ឬរក្សាទុកវា ហើយចែករំលែកវាតាមរយៈតំណ។

ការបង្កើតតារាងពេលវេលាប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈជាមួយ MindOnMap គឺទាំងការអប់រំ និងសិល្បៈ។ ការរៀបចំព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗ និងសម័យកាលប្រវត្តិសាស្ត្រអាចជួយអ្នកបាន។ វានឹងបង្ហាញពីរបៀបដែលវប្បធម៌របស់មនុស្សបានបំផុសគំនិតសិល្បៈ។ វាធ្វើឱ្យការសិក្សាប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈមានភាពរីករាយ និងអាចចូលទៅជិត។
ផ្នែកទី 4. តើរចនាប័ទ្មសិល្បៈមួយណាដែល Vincent Van Gogh ជាកម្មសិទ្ធិ
Vincent van Gogh បានផ្សារភ្ជាប់ទៅនឹងចលនាសិល្បៈដ៏ល្អដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា Post-Impressionism ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីការឆ្លើយតបទៅនឹងការបង្ហាញដែលមានកម្រិតនៃ impressionism នៅចុងសតវត្សទី 19 ។ Post-Impressionism បានហួសពីពណ៌ភ្លឺរបស់ Impressionism និងមុខវិជ្ជាសាមញ្ញ។ វាបានបើកឡើងនូវលទ្ធភាពអារម្មណ៍ និងនិមិត្តសញ្ញាថ្មី។ វិធីសាស្រ្តនេះក៏បានផ្តោតទៅលើការបញ្ចេញមតិផ្ទាល់ខ្លួនរបស់មនុស្សដែលបង្កើតស្នាដៃ ជារឿយៗការប្រាស្រ័យទាក់ទងគ្នានៃអារម្មណ៍ អារម្មណ៍ និងអត្ថន័យកាន់តែស៊ីជម្រៅតាមរយៈពណ៌ដែលអះអាង បន្ទាត់ដ៏អស្ចារ្យ និងទម្រង់បំផ្លើស។ គំរូវិលជុំ និងជក់ធំទូលាយ លក្ខណៈនៃស្នាដៃរបស់ Van Gogh ដូចជា The Starry Night និង Sunflowers បង្កប់នូវអាំងតង់ស៊ីតេនៃអារម្មណ៍ ដែលកំណត់យ៉ាងខ្លាំងនៃ Post-Impressionism ដោយធានាឱ្យគាត់ជាកន្លែងមួយក្នុងចំនោមសិល្បករកំពូលនៃចលនានេះ។
ផ្នែកទី 5. សំណួរគេសួរញឹកញាប់អំពីការកំណត់ពេលវេលាប្រវត្តិសិល្បៈ
តើឧបករណ៍អ្វីខ្លះដែលខ្ញុំអាចប្រើដើម្បីបង្កើតតារាងពេលវេលាប្រវត្តិសិល្បៈ?
MindOnMap អនុញ្ញាតឱ្យអ្នករចនាតារាងពេលវេលាដែលទាក់ទាញ និងផ្តល់ព័ត៌មាន។ វេទិកាទាំងនេះផ្តល់នូវគំរូ ជម្រើសប្ដូរតាមបំណង និងមុខងារចែករំលែកងាយស្រួល។
តើសិល្បៈឆ្លុះបញ្ចាំងពីប្រវត្តិសាស្រ្តវប្បធម៌យ៉ាងដូចម្តេច?
សិល្បៈឆ្លុះបញ្ចាំងពីបរិបទសង្គម នយោបាយ និងវប្បធម៌នៃសម័យកាលរបស់វា។ សិល្បៈ Renaissance ឆ្លុះបញ្ចាំងពីការរស់ឡើងវិញនៃចំណេះដឹងបុរាណ។ សិល្បៈសម័យទំនើបបង្ហាញពីការច្នៃប្រឌិតក្នុងការឆ្លើយតបទៅនឹងឧស្សាហូបនីយកម្មយ៉ាងឆាប់រហ័ស។
តើអ្វីជាភាពខុសគ្នារវាង Impressionism និង Post-Impressionism?
Impressionism ចាប់យកពន្លឺ ចលនា និងជីវិតប្រចាំថ្ងៃជាមួយនឹងជក់រលុង និងពណ៌រស់រវើក។ Post-Impressionism បង្កើតលើរឿងនេះ ប៉ុន្តែសង្កត់ធ្ងន់លើជម្រៅអារម្មណ៍ និមិត្តសញ្ញា និងការបញ្ចេញមតិសិល្បៈដិត ដូចដែលបានឃើញនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Van Gogh ។
សេចក្តីសន្និដ្ឋាន
មនុស្សមួយចំនួនប្រហែលជាយល់ថាវាកាន់តែងាយស្រួលប្រើវា ផ្ទាំងគំនូរប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ ដើម្បីរៀនអំពីប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ និងបង្កើតការកោតសរសើរកាន់តែច្រើនសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិត និងការបញ្ចេញមតិខ្លួនឯងតាមរយៈសតវត្សន៍។ យើងកំណត់សិល្បៈថាជាការបង្ហាញពីបទពិសោធន៍របស់មនុស្ស ការច្នៃប្រឌិត និងវប្បធម៌។ ការកំណត់ពេលវេលារបស់វិចិត្រករដែលអាចមើលទៅដូចជាបន្ទាត់ពេលវេលានៃរចនាប័ទ្មសិល្បៈនេះផ្តល់នូវការយល់ដឹងអំពីការអភិវឌ្ឍន៍នៃចលនាសិល្បៈពីបុរាណតាមរយៈរចនាប័ទ្មទំនើប ដោយបង្ហាញយើងពីរបៀបដែលសង្គម និងការច្នៃប្រឌិតបុគ្គលបានជះឥទ្ធិពលលើសម័យកាលនីមួយៗ។ MindOnMap និងឧបករណ៍ស្រដៀងគ្នាជួយយើងបង្កើតបន្ទាត់ពេលវេលា។ ពួកគេធ្វើដូច្នេះបានយ៉ាងឆាប់រហ័ស អន្តរកម្ម និងក្នុងវិធីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ពួកគេធ្វើឱ្យមានភាពងាយស្រួលក្នុងការរៀបចំព្រឹត្តិការណ៍ និងចលនាសំខាន់ៗ។ លើសពីនេះ ឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈលើអារម្មណ៍ រួមជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈនៃតួរអង្គដូចជា Vincent van Gogh ដែលជាអ្នកបង្ហាញម៉ូត Post-Impressionist បង្ហាញពីសមត្ថភាពសិល្បៈដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានក្នុងការបំផុសគំនិត បំផុសគំនិត និងបំបែកមូលដ្ឋានថ្មី។ យូរ ៗ ទៅ ជាមួយនឹងអតីតកាលនៅពីក្រោយយើង យើងត្រូវបានបំផុសគំនិតឱ្យយល់ខ្លឹមសារនៃការអនុវត្តសិល្បៈដ៏អស់កល្បជានិច្ច។


បង្កើតផែនទីគំនិតរបស់អ្នកតាមដែលអ្នកចូលចិត្ត